Кит Соннир (31 июля 1941, Маму, Луизиана — 18 июля 2020, Саутгемптон, Нью-Йорк) — выдающийся американский скульптор и художник, ставший ключевой фигурой постминималистической традиции. Он известен новаторскими работами в области видео-арта и светового искусства. Соннир вошел в историю как один из первых мастеров, начавших использовать свет как основной материал для скульптуры в 1960-х годах, достигнув в этой технике беспрецедентного успеха. Его творчество тесно переплеталось с движениями процесс-арта и арте повера, а создаваемые инсталляции были призваны пробуждать предельное внимание и глубокое рефлексивное мышление у зрителей.
Биография мастера началась в городе Маму, штат Луизиана. В 1963 году он окончил Университет Луизианы в Лафайетте, а в 1966 году получил степень мастера изобразительных искусств в Рутгерском университете в Нью-Джерси. Долгое время он жил и творил в Нью-Йорке, который стал для него главной творческой лабораторией и центром притяжения авангардных идей на долгие десятилетия.
В конце 1960-х годов Соннир бросил вызов устоявшимся представлениям о классической скульптуре, начав экспериментировать с неэкспонированными и неиндустриальными материалами, стирая границы между высоким искусством и повседневностью. В его арсенале было всё: от латекса, атласа и случайно найденных объектов до электронных передатчиков и видеооборудования. В 1968 году он приступил к созданию настенных скульптур, главной частью которых стали лампы накаливания и неоновые трубки. Материальная база его произведений включала неоновые и флуоресцентные лампы, светоотражающие поверхности, алюминий, медь, стекло и провода. Творческий почерк Соннира узнаваем благодаря ярким цветам неоновых трубок и их уникальным конфигурациям.
Наиболее заметными стали его масштабные общественные проекты, изменившие облик современных городов. Яркий пример — грандиозная неоновая инсталляция 1992 года в международном аэропорту Мюнхена. Она охватывает более 1000 метров освещенных движущихся дорожек, связывая терминалы радужным сиянием. Создание подобных монументальных произведений требовало не только художественного гения, но и безупречной технической реализации, гармонично встраиваясь в сложные инженерные системы современной архитектуры для обеспечения их безопасности и долговечности. Другая знаковая работа соединила красный неон с синим аргоном в 2004 году для проекта Motordom в Лос-Анджелесе, где сотни светящихся полос обернули фасад здания Министерства транспорта Калифорнии.
В начале XXI века наблюдалось оживление интереса к наследию Соннира. Летом 2013 года Музей искусств Пэрриша провел его первую американскую ретроспективу. Персональные экспозиции мастера охватывают весь мир, подтверждая его мировое признание. Среди них выставки в Галерее Лео Кастелли (Нью-Йорк), Музее современного искусства (Нью-Йорк, 1971), Центре Жоржа Помпиду (Париж, 1979), Музее современного искусства Хара (Токио, 1984), а также ретроспективы в Хойслер Контемпорари (Мюнхен, Цюрих), Галерее Пейс (Нью-Йорк, Лондон) и Музее искусств Луизианы (2010). Его наследие продолжает вдохновлять новые поколения художников.